大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术教育新特点的问题,于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育新特点的解答,让我们一起看看吧。
教育家惠更斯语:“教育艺术的本质不在于向人类传播知识,而在于唤醒、激励和创新。”
上海著名教育家吕型伟老先生对教育也做过如下的精辟概述:“教育是一门科学,科学需要求真;教育是一门艺术,艺术需要创新;教育是一门事业,事业需要奉献。”
形象性、主体性和审美性。
一、形象性
1.艺术形象是客观与主观的统一
3.艺术形象是个性与共性的统一
二、主体性
2.艺术作品具有主体性的特点
3.艺术欣赏具有主体性的特点
三、审美性
提高艺术审美感,
再到参观各地大小展览,
尤其是具有较高水平的展览,
多聆听艺术前辈对艺术的分析,
在过去,艺术审美感对于很多人来说,似乎是一个可有可无至少是不大在意无所谓的词汇,因为人们欣赏艺术品基本上凭的是直觉:美,抑或不美;像,抑或不像;好看,抑或不好看。那时很多人的艺术审美大都停留在这个层面。
现今,随着人们物质文化水平的日益提高,随着艺术作品的日益丰富,特别是随着人们审美观念审美品位的提升,人们越来越认识到艺术审美感在欣赏艺术中的重要作用了。面对同一幅艺术作品,艺术审美感的差异会直接带来艺术欣赏效果的不同。有的人从艺术品中看到的是五颜六色,是缤纷绚丽,是人生哲理,是现实生活的缩影,是历史,是文化。有的人可能看到的只是一幅画,顶多是一幅好看的画。
艺术审美感体现在对艺术品的审美感受上,实际上却是对欣赏者文化修养审美修养的综合反映。提高艺术审美感,就要提高自己的文化素质,开阔自己的审美眼界。比如说要欣赏中国书画,就要了解一下中国传统文化,了解一下中国笔墨艺术的历史,了解一下“书画同源”是怎么回事,不然你搞不明白中国画为什么注重“写意”。要欣赏西方油画,就要了解一下欧洲文艺复兴,了解一下古希腊古罗马的人体雕塑,了解一下十九世纪至二十世纪西方油画的发展变革。不然你搞不懂西方油画为什么注重“写实”,后来又怎么产生了印象画和抽象画,面对西方油画中那么多人体艺术你会不明就里匪夷所思。
提高文化修养是提高艺术审美感的基础,多看艺术品是提升审美感的途径。只有“经多见广”,才能开阔眼界,才有比较鉴别,审美感才会逐步的增强提升。
这个问题我以前回答过类似的,现在***粘贴过来,再修改一下。
所谓艺术审美感,我理解你的意思是个人的审美能力,这种能力,是可以通过学习与锻炼获得的。
我认为,人的审美能力,是社会文明的一个标志,它比社会实际上的艺术操作能力,更重要。
因为,不是每人都要去做艺术家,但是每人都可以成为鉴赏家。
审美能力的培养,最好能从小培养,尤其是家庭中,如果一个孩子从小就在一个有许多美术品的环境中长大,受环境的熏陶,他的鉴赏素质会得到很好的启发,一旦得到相应的教育,则很容易入门。
所以说审美教育是越小越好的。
那么,学生的审美能力教育,可以先从欣赏开始。
美术欣赏能开阔学生的眼界,提高他们的审美能力。
在开展美术欣赏活动时,方法应该多样,充分利用多媒体***教育,内容而且应由浅入深,以欣赏优秀作品,名作,名家作品,世界名画为主。
指导教师最好能在现场作技巧示范,帮助学生更好地理解那些作品,从而传递美,感受美,理解美。
到此,以上就是小编对于艺术教育新特点的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术教育新特点的3点解答对大家有用。
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