艺术教育经典案例,艺术教育经典案例分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育经典案例的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育经典案例的解答，让我们一起看看吧。

1. 举例说明艺术真实的例子？
2. 艺术教育它包含些什么？没有从小让孩子接受艺术教育，对他的未来有影响吗？
3. 能分享一个有艺术的表扬案例吗？

举例说明艺术真实的例子？

一个例子是文学作品《1984》。这本***由乔治·奥威尔创作，描绘了一个极权主义社会的恐怖现实。尽管是虚构的故事，但它通过深入探讨权力、控制和个人自由的主题，展示了现实世界中存在的潜在问题。

这种艺术形式通过情节、人物和象征等元素，以真实而引人深思的方式传达了作者对社会现象的观察和批判。

艺术的真实性不仅仅在于其表面的现实性，更在于其能够触动人们内心深处的情感和思考。

***定性真实:艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌。

艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件。它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障。艺术真实直接来源于社会生活。艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实。

艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质。

它是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶。

艺术教育它包含些什么？没有从小让孩子接受艺术教育，对他的未来有影响吗？

幼儿艺术教育的范畴具体包括音乐、美术、舞蹈三类。

哲学家柏拉图曾为家长***孩子做人生规划提出一个建议：孩子在幼年时，应该侧重美育，原则是‘单纯’。这个时期，要使孩子明白‘正确的信念’，慢慢再探讨知识……”现代科学研究表明，儿童认知客观世界是从感知觉开始的，而人的各种感知觉中视觉占主导地位。心理学、教育学都认为，幼儿时期是人的智力开发的关键时期，少儿时代是思维的发育阶段，而进行艺术教育，是开发智力、训练思维、培养灵感，提高少儿自身修养和气质的一种有效方式，还有利于孩子想象力、创造力、发散性思维的提升。美国学者艾伯利斯明确指出：“艺术教育有利于形成一个有内聚力的社会”。艺术教育使人不仅仅了解艺术本身，还能更多认知和理解，由艺术无限延展的生活的各个方面。

对未来的影响：

“不让孩子去体验，不让他们去尝试艺术，我可以保证，30年后孩子们将找不到工作，因为他没有办法竞争过机器。”马云的这番话有些绝对，但并不是没有道理。大家要了解到艺术不是艺术本身，而是整个人生观。未来是属于大数据时代，在某些领域机器已经能逐渐取代人类把一些程序化的事完成，未来人类和机器竞争的关键在于智慧、经历、想象力和创造力上。而艺术教育的意义正是在于培养孩子的想象力，创造力和锻炼孩子的思维能力上。这些孩子可以获得的知识和学识是机器所无法取代的，也是未来社会的发展趋势。因为从小没有接受艺术教育可能在这些方面有所欠缺。

但是凡事都不是绝对的，爱迪生说过天才是百分之九十九的汗水加上百分之一的天分，只要后天的努力，没有什么事情是一成不变的，想想我们大中国，改革开放以来取得的伟大成就，哪些做出很大成就的人不乏有多才多艺之辈，亦不乏一些只有在自己擅长的地方能耀耀夺目。重要的是信心与努力。只有这样，才能够始终保持不败之地。

幼儿园美术教育活动包括[_a***_]、手工、美术欣赏三大内容。

学前儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。

手工制作在幼儿绘画教学中的合理利用，对绘画的兴趣更浓郁了，使孩子们的小手更灵巧了，想象力和观察力都能得到大大的提高，创造能力与审美能力也有了很大的飞速猛进。

幼儿美术欣赏教学是一种培养幼儿欣赏能力的教育活动，是指教师引导儿童欣赏和感受美术作品，了解对称、均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感和审美评价能力的教育活动。

扩展资料：

幼儿园美术教学中要注意以下几点：

1、了解各阶段幼儿的技能水平，从兴趣入手

在选择美术教学的内容时，首先要先了解该年龄阶段的幼儿在该阶段能够达到的水平，并选择合适的创作题材，当幼儿对题材产生兴趣时，他们才会积极地配合老师，与老师互动。

2、尝试不同的美术表现形式

不管是哪个年龄段的幼儿都喜欢欣赏不同绘画形式带来的不同的绘画效果，所以，可以给幼儿欣赏许多符合幼儿年龄阶段的名画或者范画来提高幼儿的审美能力，但是不能强迫幼儿必须与名画或范画画得一模一样，最好是能有自己的想象和想法。

艺术教育它包含以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分。

面对未来孩子需要什么样的能力？

【实践与意义】1、21世纪核心素养：创造力和创新能力、批判性思维和解决问题能力、沟通能力、合作能力

2、正确的美术教育（艺术教育）正是在培养孩子具备这些能力。因为艺术教育和孩子的生活紧密连接，孩子在艺术学习中会去思考人生中将会遇到的大概念，如：爱、生命、时间、里程碑、理想、精神、想象、力量等等等等，生命中的不同阶段对大概念有不一样的思考，艺术是生活与教育连接的桥梁，选择×次数=未来50年的样子。

3、在艺术里我们会和孩子们一起进行艺术欣赏、讨论艺术、和人很好的合作交流，通过提出问题、解决问题、合作、沟通、评价，使孩子懂得尊重他人，具备批判性思维、创造力、沟通合作的能力。

4、运用建构主义教学法，指导孩子按着自己的思路自己的想法、自己的环境去建构自己的东西，最终摆脱老师去自己进行建构，最后具备学习的能力。

美术的基本技能技巧不是油画、版画、水彩、素描，这些是材料的技能技巧，美术最基本的技能技术是学会建构画面的元素和原则！这些我们一辈子都在用但很多人一辈子都做不好！

5、教学课程实例分析

【结论】在孩子们还小的时候给他们植入好的想法，站在未来的视角做培养未来人才的事，让孩子有能力有自信的去成为自己想成为的人！

艺术教育包含的内容非常广泛啊，市面上能看到的一些兴趣班基本上都包括了。幼儿兴趣学习其实出于两方面:

1补短板

2加强长板

什么意思呢？

补短板就是我孩子坐不住所以让她去学画画，有定性。

加长板就是孩子喜欢画画，似乎也有天赋，所以想让她在这方面加强一下。

不知道你看重哪个方面呢？

艺术教育它包含以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分。

其实从小让孩子接受艺术教育是一件很重要的事情，不仅从孩子的个人发展上来说，在对以后的学习和成长来说也是大有裨益的。如果从小没有上孩子接受，但趁早意识到，让孩子接受系统的美育教育也不算晚。至于说影响，会有一些影响，但不起到决定性的作用。

但，艺术教育的重要性超乎想象。

马云曾说过：不让孩子去体验，不让他们去学艺术，三十年后孩子们会找不到工作。

而美国教育科学院做过一个有5万多毕业生参与的问卷调查。其中有一个问题是“什么知识最有用”，结果颇感意外。

毕业1-5年的学生答案是“基本技能”，毕业6-10年的回答是“基本原理”，毕业11-15年的结论是“人际关系”，而毕业16年以上的则提出：艺术最有用。

那么艺术的作用体现在哪里？英国教育部有这样一个说法：他们培养的孩子的标准，要有优异的学术成绩，有出色的体力技能，有杰出的艺术修养，还要有良好的公民意识。

这里的“艺术修养”可不是学生画得多好，这不是他们所追求的终极目标，而运用美术这一工具发现自我、表达自我，这才是他们想要传承给孩子的乐趣。

可以说，就艺术而学艺术，学到的是技能，受益一时，融艺术于生活，练就的是思维，影响一世。

能分享一个有艺术的表扬案例吗？

感谢问题邀请，我谈一下我的浅薄的看法：

古人云：“孝子十过，不如奖子一功。”这里强调了表扬的功能。一位教育家说过：伟大的教师莫过于善于激励学生。怎样做到有效地表扬学生呢？

１、活动展示法。***都有表现欲，人各有长。开展办小报比赛、作文比赛、演讲比赛、朗诵比赛、球类比赛等多种多样、丰富多彩的活动，让每个学生都有展示自己才能的机会。这样学生各显其能，都感受到成功的喜悦，自然会赢得老师、同学的掌声。

２、拇指称赞法。学生有一点小小的进步，或是做对了一道题，或是为人为集体做了一件好事，教师均可竖起大拇指表示赞扬。此时无声胜有声。

３、微笑点头法。如学生举止文明礼貌，教师对之微笑点头。此法有“暗送秋波”之妙。

４、悄悄话儿法。跟学生谈心时，故意压低声音，说几句“悄悄”话，让学生感受到，教师是他的知心朋友，因而听到了表扬，会暗自使劲，赶上或超过自己的竞争对手。

５、背后夸奖法。不直接对其本人夸奖，而背后跟其他同学交谈，热情赞扬某同学某方面的长处，让听者自发地转告受夸奖的同学。这样，受表扬的同学听后，心里十分激动，会深深感受到自己在教师心目中的分量，而不辜负老师的希望。

６、家长转告法。教师将学生的进步电话告诉家长，家长会及时地传送给孩子，其孩子听了，心里显然是甜滋滋的，当然会干劲倍增。

我认为对孩子科学的表扬非常重要，因为学生时期是他们人格建立的时候，如果过于施加压力，很有可能造成他们性格的扭曲，从而走向极端。

到此，以上就是小编对于艺术教育经典案例的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育经典案例的3点解答对大家有用。