弋阳幼儿教育,弋阳幼儿教育培训机构

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于弋阳幼儿教育的问题，于是小编就整理了2个相关介绍弋阳幼儿教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 北京捏面人这种手艺有什么故事？
2. 潮剧的特色有哪些？

北京捏面人这种手艺有什么故事？

在老北京的庙会上经常可以看到一种用面团捏成的各种小人儿，在京城管它叫“面人”，也叫“面塑”。

北京的面人，北洋人们赞誉为“中国的雕塑”。当然，面人也不一定光用面团，它也可以用糯米捏成。通常，它们是由三成糯米粉和七成白面掺和而成，还要添加一些蜂蜜、甘油等，这样一来，做成的面人就不容易腐裂。

捏面人，打从什么时候开始的没有人清楚，但是从一些古墓中出土的面制成的人俑来看，这个手艺至少一千多年前就有了。

不过，捏面人各地有各地的风格和手法。北京的面人算是出了名的，而且花样繁多。有人专门捏历史人物或者神佛，其中大名鼎鼎的师傅，就是名传京城的汤子博，人称“面人汤”。也有人专门捏清末民初的市井角色，以及三百六十行，这个最厉害的要数京城的郎绍安，人称“面人郎”。还有一家专门捏小人儿和小孩儿的，这个师傅叫曹仪策，因而人称“面人曹”。

在北京城，这三家是最有名的捏面人高手，但这三家各有特点，汤子博的面人生动传神，郎绍安的面人色彩浓重，曹仪策的面人精细素雅。如今他们各有自己的***和传人，好歹没有让这门手艺失传。

如今，北京的面人在全国各省中算是最有名的，故宫博物院还藏有末代皇帝溥仪玩过的一些面人，其中就有京城的汤子博的杰作，一个多世纪过去了，现在看来，那些面人依旧色彩鲜艳，光鲜如初。

不过，市面上流传的大都是孙悟空、黄天霸等这些人物，它们好捏，也受大人小孩欢迎。

潮剧的特色有哪些？

潮剧又名潮州戏、潮音戏、潮调、白字戏，主要流行于潮州方言区，是用潮州方言演唱的一个地方戏曲剧种。它主要分布于粤东、闽南、台湾、香港和东南亚等地。潮剧由宋元时期的南戏逐渐演化，吸收了戈阳、昆曲、皮黄、梆子戏的特长，并结合本地民间艺术，最终在唱腔、语言、音乐、表演、舞台和服饰等方面形成自己独特的艺术形式和风格。

潮剧行当齐全，生、旦、净、丑各有应工的首本戏，表演细腻生动，身段做工既有严谨的程式规范，又富于写意性，注重技巧的发挥，其中丑行和花旦的表演艺术尤为丰富，具有独特的风格和地方色彩。

潮剧的角色很多。明代为生、旦、贴、外、丑、末、净七行。而且每一种还有不同类型。俗语用“四生、八旦、十六老阿兄”来形容一个演员阵容齐全的标准。四生包括小生、老生、花生。武生。八旦包括乌衫旦、闺门旦、彩罗衣旦、武旦、刀马旦、老旦、丑旦。

从表演上来看，潮剧的角色行当中以生、旦、丑最具地方特色。生旦戏《扫窗会》被誉为我国戏曲以歌舞演故事的典型代表；潮剧丑角分为十类，其中项衫丑的扇子功蜚声南北，为世所称。

潮剧唱腔的特点，主要表现在唱腔的用调上。曲牌唱腔或对偶曲唱腔一般都应用四种调即“轻三六调”、“重三六调”、“活三五调”、“反线调”，此外还有“锁南枝”调、“斗鹌鹑”调，以及犯腔犯调。

潮剧语言有着鲜明的三点特色：一是鲜明的地方色彩；二是浓郁的生活气息；三是生动的形象比喻。这三点，在潮剧传统剧目的本子中随处可见。

潮剧音乐属曲牌联套体，唱南北曲，声腔曲调优美，轻俏婉转，善于抒情。清代中叶以后，它又吸收板腔体音乐，显得灵活多姿。潮剧中有传统曲牌200多支，乐曲1000多首，是研究我国戏曲声腔的重要资料。

伴乐部分，保留了较多唐宋以来的古乐曲，又不断吸收了潮州大锣鼓乐、庙堂音乐、民间小调乐曲等，音乐曲调优美动听，管弦乐和打击乐配合和谐，善于表现感情的变化。潮剧的伴奏乐器随着时代的发展和文化的交流而不断发展丰富。

20世纪20年代以前，乐器只有竹弦、唢呐、椰胡和月琴，以竹弦为领奏乐器。后来，竹弦被二弦取代；月琴为扬琴取代，还增加了大笛和小笛。20世纪40年代开始，有增加二胡、琵琶和大胡。潮剧曲牌很多，板式多变，常用二板、二板慢、三板慢等板式。

潮剧戏服，是舞台人物造型的重要组成部分。它有三个特点：首先是十分重视身份区别、官阶区别和等级区别，并反映在服装的式样、颜色和图案花纹上。

潮剧戏服有鲜明的等级标志，有严格的界限，不能逾越，穿错了，不但受到同行的鄙视，有时还会到官府治罪。故戏班历来有“宁穿破，***错”的规矩。

到此，以上就是小编对于弋阳幼儿教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于弋阳幼儿教育的2点解答对大家有用。