同画艺术教育,同绘馆艺术教育

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于同画艺术教育的问题，于是小编就整理了3个相关介绍同画艺术教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？
2. 怎么教孩子画画比较好，要不要去美术机构专业学习？还是可以在家自学？
3. 我女儿今年考入南京艺术学院平面设计专业，不知道怎么样？

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影是靠眼睛观察事物的，而绘画是靠苦练的功力的。另外不同的是摄影的镜头对准拍的事物定恪能拍N张同样的作品，而绘画物体所画的每一张都不一样。还有就是一个是人操作机器，而绘画是手工画出作品……

摄影和油画都是视觉效果的造型艺术。它们之间有相同之处，也有不同的之处。在表现主题思想和塑造艺术形象上，都是给人们带来欣赏性的审美享受。摄影和绘画是两种不同的艺术表现形式，它们运用各自的技法和艺术风格，创作不同效果的供人们欣赏的艺术作品。

一、摄影艺术通过构图、取景位置与角度、光线的处理等造型技法，表现主题内容审美艺术性。摄影艺术要求表现的人物、***、环境必须是真实的，它只能表现现实生活中各方面的题材，而不能表现已经过去或尚为发生的***。摄影主要有构图、光线、色调的造型手段，形成画面的内容和形式。

二、绘画是运用构图、色彩、线条来表现画面的造型艺术。绘画作品是通过细致的观察，以特有的笔触重叠来表现物象的光与色。物体除了受到光源色的直接照射外，还受到周围环境中其他物体的色彩照射与影响。物体亮面因强烈的光源色照射，其他物体色的影响显得微弱，而在暗部，其他物体色的影响则较显著。

三、摄影和绘画，它们之间是相互联系、区别、借鉴的统一，它们是视觉造型审美的艺术，是共同发展和繁荣的艺术形式。虽然摄影和绘画所用的工具和材料不同，如摄影有摄影机、感光介质、成像透镜、胶片等；绘画有画板画架、画纸、画笔、颜料等。但是它们之间有共同之处，都是表现视觉效果的造型艺术，表达了艺术家思想情感的个性风格。摄影和绘画具有视觉效果的艺术美感，是吸引人们感官的审美情趣，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。

摄影是绘画福星，摄影授天时地理变化而变化，如雪景必须在下雪季节才能拍到，而绘画无论在什么时候都可以的画，受时侯变化很少，但摄影能把日常生活中平凡事物瞬间转化为不朽的视觉图像。有了影像作品给学画带来无数想像空间，让绘画者赢得创作时间和灵感。摄影是生活的到影，绘画是生活的精神，绘画是从没有到有，从点，面，体一步一步开始到结束需要一段很长时间来完成。今天阴天下小雨，刚刚画了一张雪景作参考，因这种天气干燥比慢，雪花会融化更自然得体，410雪景请欣赏。望大家喜欢。

绘画与摄影有共同点和不同点！

绘画和摄影都是用眼睛来观察，去思考所要的画面，怎样构图使其达到最佳画面，用手中工具去绘画和摄影。

不同的是，绘画是直接用画笔在纸和布及其它可以画的地方，用手中笔沾颜料直接在纸上或其它可成作画的地方去作画。摄影是用相机把需要的画面拍下来，用其它设备印在纸上。摄影想对于绘画更需要时间去做成相片。绘画比较直观，摄影需要分成摄影和后期制作成图片，摄影还可以是摄影和制作成图片，可以是不同的人。而绘画基本上是独立完成，可以不需要再做其它修改。而摄影可以在后期做不同的修改。

摄影艺术与绘画艺术有相同点，也有异同点。我个人的看法和体会是：

一，相同点在于：

1，心灵的渴望与捕捉。无论摄影人还是绘画人，没有对万物或其中几类事物变化的极强的兴趣与追求，他不仅不会爱这两行，既使是爱也是因无方向而缺乏动力的。因此，其心灵深处都是有***与***恶丑之别的。这就是人民艺术家与西方艺术家，宗教艺术家及无立场无大追求的普通爱好者的区别。

2，艺术的构思与专注。就是说，摄影者与绘画者为达到自己追求的以艺术感化人和激励人的目的，他就要考虑拍什么、到哪里拍，画什么、到哪里去***景。

3，技术的精通与操作。摄影技巧，最基本的是抓住取景、构图、用光、色彩四个关键。但也不能因丧失良机而时过“景”迁。绘画技巧与摄影技巧有相同之处，但它还同时体现在运用线条、取舍、笔断意连的写意，更有利于突出重心或重点。

二，不同点在于：

1，摄影的目标和现场绘画的目标是现成的，而室内绘画的目标则是存于内心的。

2，摄影艺术的构思，主要通过聚焦、角度、光线、时机来实现。而绘画则主要凭自己的想象来实现。僻如，拍摄猛兽的艺术照，最好选择其攀、跳、跃、捕、捉、食等充分体现其凶猛的时机（但这又是宗教画人最忌讳的，他们画的都是温存的）；拍摄山水应按拍照人想达到的意境选择风调雨顺还是悬崖峭壁；拍摄花草鸟也是同样的道理。在这些构思上，绘画人的室内创作，则主要靠平时在实景、照片以及在名人画作中捕捉。

3，摄影技术主要通过光速和快门来体现。而绘画技术则需要通过多种调彩技术和多种用彩、运笔技术落在所画的载体上。仅说能把握好***性这一点，其难度就比摄影要大得多。

4，摄影技艺与绘画技艺还有一个最大的区别，就是摄影的实景，仅可再作大小的剪集。而绘画技艺，突出画什么、虚什么、舍什么，可由画者灵活掌握。这是绘画的最大魄力。

怎么教孩子画画比较好，要不要去美术机构专业学习？还是可以在家自学？

作为一名学习10年美术的美术教师今天来分享下自己的心得：13岁学习美术，当时只是特别喜欢画一些东西，时常画些简单的东西，网络也不是特别发达，因此只能去培训班找老师指点，才慢慢入门，现在这时候呢网络发达，就是不去给培训班，网上也会有很多***供你参考，问题又来了那么多该怎么选择，又从那里开始呢？而且自己网络学习，怎么知道哪里出错了呢？这时候就需要别人来指点，因此我建议刚入门的时候找个老师指点学习技法，差不多的时候自己有方向了再网络学习。希望个人意见您能够***纳。

培养兴趣，尤其是画画方面，平时多引导，父母亲自示范，感染和熏陶，等孩子慢慢有了学画画的兴趣时，再从简笔画开始教，慢慢过渡到水粉，线描。有条件的去美术结构进行系统培训当然更好。

对于孩子喜欢美术，但是又不知道是在家自己引导好，还是去美术辅导班好这样的家长来说，我想提自己个人的看法，首先孩子是真的喜欢，兴趣是最好的老师，这点我们不可否认，不要以家长的意志强加于孩子。其次我觉得对于一般的家庭来说还是家校共育更好！这样的话，在兴趣班有专业的老师给你专业的引导，在家的话有家长的支持和鼓励，我想这样孩子才能，在获得美术专业素养的基础上，同时获得愉悦的心里感受！当然，对于有艺术氛围的家庭来说，孩子在家里就可以耳濡目染美术基础素养的话，我觉得就没必要再去额外的上兴趣辅导班。希望每个孩子充分发挥自己的特长，学校和家长能保护好孩子的闪光点！！

幼儿画画就是用颜色与线条来表达自己看到的世界，这里强调自己，在于说明这并不一定是客观世界，而是他的想象世界，也就是他在看过某个情景后留下记忆的影像，所以不需要讲究技法，想怎么画就怎么画。再者因为运笔能力，[_a***_]模式都还不适合被训练，所以一般的专业训练，对孩子是有害无益的。

我个人认为:孩子画画，首先看看她(他)有沒有这方面的爱好，现在孩子爱好电子产品的比较多。千万不要因为父母本人喜欢，也想要自己的小孩也学画画，强加于小孩学，那就没有意义了！如果小孩真的爱好，有老师教更好！如果条件不充许的话，可供小孩点美术资料，主要是靠小孩自己的努力，真想学的话也不是难事！现在的小孩都比较聪明……加上现在的时代……最后祝你的小孩进步，谢谢……

我女儿今年考入南京艺术学院平面设计专业，不知道怎么样？

南京艺术学院（Nanjing University of the Arts）简称“南艺”，诞生于1912年，是江苏省唯一的综合性艺术院校，是中国独立建制创办最早并延续至现今的高等艺术学府，是中华人民共和国文化和旅游部与江苏省人民***共建高校，中国六大艺术学院之首，入选国家建设高水平大学公派研究生项目、全国学校艺术教育先进单位、国家级人才培养模式创新实验区、国家级大学生创新创业训练计划、国家级特色专业点建设高校、社会艺术水平考级机构，是中国唯一一个拥有艺术学学科下全部五个一级学科博士点和博士后流动站的江苏省属重点大学。南艺催生了中国最早的艺术学制，开创了中国最早的美术、音乐、舞蹈、理论、戏剧等大学学科，是近代以来中国艺术学高等教育的奠基者。[1] [2] [3] [4]

南京艺术学院的前身是1912年中国美术教育的奠基人刘海粟先生约同画友创办的上海图画美术院，1930年更名为上海美术专科学校，1922年，颜文樑先生创办了苏州美术专科学校。1952年全国高等学校院系调整中与山东大学艺术系美术、音乐两科合并成为华东艺术专科学校，址于江苏无锡。1958年迁校南京，1959年定名为南京艺术学院。

去过南京多次，人文历史基础深厚，艺术氛围浓郁。读大学选择城市很重要的。我女儿学的也是平面设计，现在罗马美术学院读大二，非常享受历史名城的生活与艺术。她现在已经做过不少设计并赚钱了。相信读南京艺术学院平面设计专业是非常棒的选择！

首先南艺是跟不错的学校。

其次平面设计专业对于女生来说是个不错的选择。

因为我也是女生，专业也是平面设计，毕业五年了也一直从事于平面设计。

从以下几个方面给您一些建议。

1.平面设计是一个内容比较广泛的专业，它包括插画、海报、招贴等传统方面的设计，还有一些适用于市场的设计例如：网页设计、UI设计。它的内容广阔对于以后就业是很容易的。

2.也正因为它内容设计的多，所以对于就业的选择也是多种多样的，对于现在来说网页设计和UI更符合现代的一个就业趋势。

3.对于女生来说，平面设计更好的就业的就是广告公司，如果遇到大的广告公司那么对于自己来说就是一个很好的学习晋升的过程，如果是小公司那么就会面对很多的琐事但也会进步。

无论是平面设计还是室内设计工业设计等等，只要选择了这个行业，加班是常态。

最后，希望您女儿是真心喜欢这个行业，能在这个行业发展的越来越好。

毕竟我命由我不由天，最近很火的一句话，跟个风。

谢谢您的邀请🙏我来回答这个问题：

首先：南艺是很不错的学校，设计专业也很好👍🏿恭喜您。其实，我早在1993年构建自己学校的设计教学结构时也是访问和学习借鉴了南艺设计的教学体系。

关于您的问题：设计的学习和未来的前途方向如何，我想从一个从业二十多年的过来人的角度上简单谈两个想法和建议：

1、工业设计类包含商业设计的很多专业，在我国依然是一个新兴的学科门类，但其发展和应用都非常迅速，是一个让教学都很难跟上行业发展要求的学科，所以在任何学校里都只是就低不就高的教学，要想真正学有所成适应这个行业的社会需求，就不能把自我能力局限在某一个学校和专业上，是要做到学而超越的心态，在这个社会岗位需求高度上要求自我，其实很多非常优秀的设计师在社会行业中的认可度和发展远远高于学校教授的能力，所以面对这个快速发展的行业，心里要想着段时间超越自己老师的专业水平是必须要做到的。

2、学习要看自身兴趣，因为要在将来面对设计行业的社会竞争中，做一个真正合格的设计师很难，做一个出类拔萃的设计师更难，这是要倾尽所有心力去做的，一个行业合格的设计师需要有很庞杂的知识体系去做为不出错的***，做为一个有效设计的***，这不仅仅是在视觉表达和画面效果上，其设计作品传达的有效商业信息要依托于对产品行业了解和定位，以及市场调研、竞品优势、传播渠道等多重检验因素，才能做一个基本合格而不出疏漏的完整设计作品，这个基本要求已经是对一个设计师综合能力的极致挑战了，所以要博学多闻，对相关市场学、传播学、消费心理学等等诸多学科都要有足够的学习理解和敏感度，尤其是对自身的感性思维保持和理性分析能力，这种极左极右的双重性格都有极大的挑战。

综上所述，回到前文的问题，我认为这是个广泛意义的初级思维的问题，千万不能简单武断的去想去说什么学校专业好与不好，或者有没有前途之类的，这种思维是很基础的局限思维，还是要看孩子本身的喜好和学习理解能力，看有没有足够的动力和正确引导。老话说的好：师父领进门，修行在个人，说的是没错的。而我想说的是：任何成功都是残酷行业历练和付出，有首歌这么唱的：不经历风雨，怎能见彩虹.......

我发几个我小时候的设计作品您参考一下，虽然很多国际大品牌和国内顶级品牌的设计，但都快二十年前的东西了也没什么商业秘密可言，看看这些您是否能理解我所说的建议和回答。

就美术生自己来说，我们把南艺看得并不重，尽管它被排在中国六大艺术学院之首，而且据说是世界五大综合类艺术大学之一。有这么高的评价吗？

为什么我们觉得它不如国内某些综合大学呢？甚至有些人还认为南艺不入流呢！

我个人觉得，南艺所处位置很尴尬，江南地区，像浙江上海那边太多知名学府，南艺也没有特别突出的单科优势，所以沦为大家心里的平庸。

我听校友说，南艺校风普通反应不好，不过可能也是有点以偏概全的意思。南艺本身艺术氛围还是很浓厚的，我有次去，刚好就看到举办画展，学生们都很积极。

楼主的女儿考取南艺平面设计，首先我要恭喜你，毕竟这是个不错的艺术院校。

至于平面设计这个专业，没有很高的评价，但是说到底，设计这行哪个学校都是一样。它没有很多深奥的难以钻研透的知识要点，不像纯美术必须依靠天赋。设计完全靠你自己努力，多学习专业理论知识，巩固自己的文化涵养，熟练掌握软件技巧，将来就业就领先别人一大步。

另外，平面设计的就业方向很广，大部分进了广告公司，或者出版社，网络公司等，平均工资一线城市肯定高，工作年限长基本都月入一万以上了。

最后说一点，干平面设计真的很累，我好多学这个的同学没坚持几年都转行了，都说天天加班眼睛都要废了，而且客户太刁钻，实在混不下去。

到此，以上就是小编对于同画艺术教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于同画艺术教育的3点解答对大家有用。