艺术教育传统文化教育,艺术教育传统文化教育心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育传统文化教育的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育传统文化教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 传统艺术教育优缺点？
2. 传统表演艺术的价值与意义？
3. 京剧是中国国粹，我们该如何做好京剧的传承？

传统艺术教育优缺点？

优点：

1、入学方式：校园传统教育是统一组织考试；

2、学习方式：校园传统教育是全日制上课，实行面授；

3、学习难度：校园传统教育实行严进宽出；

4、学习内容；校园传统教育所接受的不仅仅是知识的教育，还有人生的教育，对于世界观、人生观、价值观的教育，所享受的是一种文化熏陶；

5、教学系统性强；管理严格规范；学习环境相对良好，学习效率较高；师生、生生之间有充分交流。

缺点： 传统教育观的基本特点是以知识的传授为中心，过分强调了教师的作用，扼制了学生的个性和创造性，忽视了学生的主动性与潜能的发挥。 校内教育的课堂教学活动以教师为中心。

传统表演艺术的价值与意义？

传统表演艺术是我国非物质文化遗产的重要组成部分，同时也是一座蕴藏丰富，有待进一步开发利用的民族民艺术***宝库。经过十几年的努力，一些传承表演艺术项目，以走出困境，呈现出新的生机与活力，但仍有一些项目面临着不容忽视的新问题。

传统表演艺术与普通民众生活息息相关，与其表演通常具有群体性特征。使传统表演艺术雅化固然能彰显各类民族民间艺术的特色，但也弱化了传统表演艺术的民俗文化内涵。

京剧是中国国粹，我们该如何做好京剧的传承？

首先，京剧与相声不同，从诞生之日起，就是庙堂艺术，是真正的高雅艺术，只能富养。只有让专业院团搞专业，才可以原汁原味流传百代。

然而流传和普及是有区别的，也是有时代特点的。老年间京剧之所以能“高雅”地普及开来，一是因为群众文化生活本就疲乏，百姓选择余地少。二是高雅艺术也要生存，不得不从庙堂俯下身来。两者供需结合，造成京剧在民间的大普及。还有更重要的一点是，当时人们的生活节奏慢，生活步调与京剧的板眼也合拍，没有违和之嫌。

可现在不同了，年轻人有新的文化追求，而老年人又热衷广场舞等新鲜事物，随着社会节奏的加快，快餐文化日益盛行。但如果为了满足客观需要，而降低京剧的文化水准，打乱它固有的行腔韵调，突出热闹的情节桥段，将对这门艺术的传承和发展十分不利，会让高雅艺术变了味道。所以老剧种老剧目要有专业院团继承，一些小曲小调和更接近生活的情节段落，可以以普及的方式，让喜爱京剧的其他曲艺人士来发扬光大。为打造群众基础，吸引年轻人关心这门艺术，应适当鼓励像麒麟社那样的团体，通过融入现代元素，演绎京剧内容，普及京剧文化。

这样两条腿走路，一方面京剧的传承不会变味，高雅的内容形式不会走样。另一方面京剧的发展又会与时俱进，有人关心，有人喜爱。

谢邀。

目前来说，很难，难到没有可执行的可能。现在只能是继承下去，也就是让京剧还存在，还可以有常规演出，而不是变成博物馆和纪录片艺术。

至于很多策划的建议，比如多演什么的。关键在执行，说到底，排戏的费用和演出的各种费用怎么算？全部国家出？那回报是什么？抛开回报论，经常演，有多少人会去看呢？上座率多少？想去***的，掏的起来票钱不？有时间***吗？

咱们不需要做大范围的调研。看见我这个答案的，回答一下，你所在的城市京剧团的位置，演出的场地？你一年去看几次？你周围亲友去几次？你的职业和此是不是有相关？

也就知道京剧目前的土壤了。当然，全民京剧明星例外，那个属于明星，已经不完全是艺术来衡量。而是相信资本和市场。

到此，以上就是小编对于艺术教育传统文化教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育传统文化教育的3点解答对大家有用。