妙言艺术教育,妙言艺术教育正规吗

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于妙言艺术教育的问题，于是小编就整理了2个相关介绍妙言艺术教育的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎么样学会说话的艺术？
2. 作为艺术爱好者，你如何用一首诗来形容艺术？

怎么样学会说话的艺术？

说话是一门学问，也是一门艺术，有句话说：话说的合宜，如同金苹果落在银网子里，不论是谁说话要看场合、看环境，要说的恰到好处，恰如其分，这样才能起到好的作用，产生事半功倍的效果，这就叫会说话。

在生活当中我们经常会昕到有人说某人是“直肠子”，意思就是说话不打圈绕弯，有什么就说什么。其实这样的人在很多时候会很容易得罪人，进而会把事情办砸。所以在与人交谈的时候要讲究迂回曲折的艺术，不要把话说得太直，要学会迂回曲折地表达自己看法的艺术，它会为你争取更多的时间以利于沟通的顺利进行，让你处处得胜。

考察一个人是否优秀，一般先观其言，查其行。所以，一个人的说话能力就显得格外重要了。但是，无论说话还是行为，都只是一种外在形式。真正的起主导作用的是人的思想。思想才是人的言行的真正主人。

那么，如何提高说话水平？

第一，想好了再说，要有的放矢。

不要空谈，空谈太多显的空洞无物，语蔫不详，让听的人云里雾里，不明所以，最后让言者无获，听者晕菜，从而达不到良好的沟通效果，甚至让人反感。

第二，说话要言简意骇，直入主题。

说话别啰里啰嗦，时间都是宝贵的。占用别人的时间等于犯罪。

第三，说话要考虑对方的感受投其所好。

有的喜欢直来直去，开门见山，直抒胸臆。有的喜欢铺陈委婉，旁敲侧击。有的喜欢嘻笑怒骂，不着痕迹。说者无意，听者有心，不能打动对方的话，和空气没有区别。

等四，说话讲究场合，氛围。

不同山唱不同的歌，才能事半功倍。

作为艺术爱好者，你如何用一首诗来形容艺术？

艺术是按美的规律塑造艺术形象，反映社会生活现实状况的真实客观性。艺术是用丰富多彩的形式表现自然景观、社会生活、人们形象的审美属性。诗中有画，画中有诗，诗情画意，情景交融，诗中有画的审美意境，画中有诗的审美情感。

一、唐诗宋词能表现艺术的意境美，表达诗人的审美情感，抒发诗人美好理想的情怀。唐诗创作应是，写景，不求工细，抒情，不予直说，都要留有余地，以待欣赏者的想象和联想，具有诗情画意、情景交融的艺术气息。

二、王维的山水诗《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这里描写了雨后秋凉的田园风光，朦胧的远山，松间的明月，石上的清泉，浣纱归来的少女甜美的笑声，渔舟划过荷花的波动，山水相应，有生有色，有静有动，通过欣赏者的想象和联想，呈现出一幅清新秀丽的山水画。

三、李白的诗《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬亭山。”诗歌中前两句，看似写眼前之景，其实把孤独之感写尽了：天上几只鸟高飞远去，直至无影无踪；还有天空的白云，却不愿停留，慢慢地越飘越远。仿佛是一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静的画面。后两句众鸟飞云去之后，静悄地只剩下诗人和敬亭山。诗人凝视着秀丽的敬亭山，表现出强烈的感情。这首平淡恬静的诗犹如国画清幽平静的写意，表现出诗人的思想情感与自然景物的融合而创造出来的审美境界。

我们说，诗美如画，画美如诗。诗中有画，画中有诗。“诗情画意”就是这么来的。

唐代大诗人王维就是诗画俱佳的大家。我们读他的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”。心中会蓦然升起一幅非常幽美的中国山水画图景。宋代大文豪苏轼也是一位集诗文书画之大成的杂家，他的咏西湖的诗“水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。前两句就像是一幅中国山水画，后两句就像是一幅西方人像油画。真是形容的惟妙惟肖。

绘画作为最古老的图象视觉艺术，之所以能延绵发展几千年日益繁盛，之所以能为一代又一代的人们所喜爱，就在于它生动形象活灵活现地描绘出人类社会的生活场景和自然风貌，愉悦人的精神，陶治人的情操，给人以心灵的共鸣智慧的启迪和美的享受。

无论是国画中的山水，还是油画中的人物，都带有一种诗意的美。如国画宋人的《千里江山图》、当代的《江山如此多娇》等等。油画《入睡的维纳斯》、《心灵苏醒》等等。

到此，以上就是小编对于妙言艺术教育的问题就介绍到这了，希望介绍关于妙言艺术教育的2点解答对大家有用。