艺术教育四大标准是,艺术教育四大标准是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术教育四大标准是的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术教育四大标准是的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术审美是否存在一些标准？
2. 什么是艺术学？
3. 学艺术中的‘’艺术‘’是指什么？美术是什么？音乐又是什么？
4. 怎样培养幼儿的艺术素养？

艺术审美是否存在一些标准？

艺术审美存在一些标准，也存在一些底线，但凡违背人性，违背公德，违背文化传统的创作都不是艺术，否则，所谓的艺术审美失去层次升华，也会乌烟瘴气的鱼龙混杂。

如果艺术审美没有一些标准

如果艺术审美没有标准，我们敬爱的苍老师电影可以堂堂正正地进入全国各地的***，那情景，将会是如何？大家尽情想像。

如果艺术审美没有标准，那些暴力、血腥的作品可以毫无顾忌地进入观看者的视野，那将是怎么样的三观毁灭？大家尽情想像。

如果艺术审美没有标准，那些智商令人堪忧的“书法家”，随便以头发沾点墨水往纸张上一打滚，就是惊世骇俗的“书法名作”。

艺术审美的基本标准

在文化教育比较普遍的现代社会，人民群众的眼睛也是雪亮雪亮的，我相信***拥有基本的艺术审美认知，虽然可能存在标准的划分不同，但是最起码的欣赏与底线是有的。

电影艺术的审美中，等级的限制是必然的，电影的基本故事情节是起码的，主题的渲染是必须的，不能像一些国产烂剧，没有底线地忽悠，将广大人民群众当傻子。

油画艺术的审美标准，不能模糊不清，以防某些良心被吃了的创作者，借艺术之名，行***之宣传赚取利润。基本的道德、画技、主旨、内涵必须有个底线。

艺术的审美标准也不能成为艺术家相轻的借口。

虽然艺术的审美标准是需要的，但不能因此而相互攻诘相轻，说什么国画永远比不上油画，好莱坞永远世界第一，相声永远庸俗的脑残结论，这是不客观的言论与逻辑。

总之，擦亮眼睛，艺术审美需要标准，不能没有底线乱来一通，扰乱视听，我们要客观理智地看待艺术，事实上，也只有如此，才能真正欣赏到艺术的魅力。

称得上艺术品的，只有一个标准，能不能把你带进去，去思考，去感受。很多名词我说不出来，反正大体就那么个意思。

推荐王德峰老师的“艺术哲学与审美问题”，里面非常详细的讨论了这个。

之前常看到有人这么说“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，那些人是这样解释的，同一件艺术作品在一千个人眼里，就有一千种评价，而这一千种评价都是“仁者见仁，智者见智”，当你仔细看这句话时，你会感到很无语，难道艺术审美没有标准的吗？小丑和***站在一起，是否小丑也成为了***了呢？

艺术审美，是有标准的。

不可否认艺术的魅力让人痴迷，一件优秀的艺术作品，总是让人流连忘返，陶醉其中，但是要记住了，那是优秀高雅的艺术作品才有这样的效果，低俗的作品是不值得一提的；爱美之心，每个人都有，然而，在艺术领域中，美是多样的，大范围的有传统美与抽象美，

虽然爱美之心每个人都有，但是人的审美能力也有高有低，关于审美能力可以有多高，这里就不多做解释了，只能说这和人的文化艺术素养有直接关系；审美能力低下或者说缺乏审美能力的表现，是分不清美丑的，往往把丑的东西也当作是美，因为他们只看表象，没有看作品的内在深沉迹象，

比如，物象的奇古与丑怪，秀媚与稚弱，骨劲与枯硬，飘逸与轻浮，严整与呆板，雄强与粗野，开张与散漫，这些形态是很相似的，但一美一丑都不相同，如果缺少审美能力，是很难判断其中的差别的，所以，对艺术的审美标准，和人的审美能力，艺术素养有关，

艺术审美为什么会有标准呢？其根本原因是艺术本身就有标准，而不是天马行空，毫无章法的尽情想象发挥，任何艺术都是有章法和基础的，比如，油画艺术，它要有“素描”基础，以“色彩”为载体，画面主题明确，色彩有层次而不凌乱，线条流畅，这都是最基本的要求；并不是说，你眼睛看到画中有人物有色彩，就认为这一幅画作就是好作品，简单来说，艺术的标准，就是艺术审美的标准。

艺术审美是有标准而存在的，没有艺术审美的标准岂不是乱套。“没有规矩不成方圆”，艺术是形象性的具有审美标准反映社会生活的属性。每个国家、每个民族、每个时代的艺术审美标准不一样的，是相互区别的统一。

艺术审美是现实生活的反映，它来源于生活又高于生活。艺术审美是艺术家主观审美感受与客观现实生活相结合的统一。艺术作品的形象审美是艺术家提取生活素材、按照艺术规律、以自己的审美情感相结合，创作出审美理想的艺术作品。

艺术审美有多种多样的形式。如，绘画、雕塑、音乐、文学、摄影等美。艺术审美是想象的形象表现，有的可以凭借人们的视觉、听觉直接感觉到；有的虽然感觉不到，但是人们可以通过想象和联想的作用产生形象的审美。

艺术审美的标准不是一成不变的，随着时代的发展相应的艺术审美标准也在变化。没有绝对的艺术审美标准，只有相对的艺术审美标准。艺术审美标准是受国家、时代、人们的需要而确立而存在。有了艺术审美的标准，就给艺术家进行艺术创作指明了方向，使艺术家按照审美标准，创作出反映时代新面貌的审美艺术作品。

艺术来源于生活但高于生活，艺术是对于生活中美一个提炼的过程，艺术审美因人而异，各有差异，但其中也有共性。

我认为最重要的一点就是符合大众的认知，符合时代价值观，尊重公序良俗。

艺术虽然源于生活，但说到底是高大上的代名词，说起艺术人们下意识是看不懂、高高在上的感觉，艺术家似乎也是脱离俗尘的群体。

但最近这几年，移动互联网迅猛发展，流量决定一切，你会发现突然之间身边多了好多看不懂的东西，而且都冠以“艺术”的名头，时间长了，大众就容易被误导，分不清楚到底什么是真正的艺术！

真正的艺术一定是满足大众的好奇心和想象力，是正能量的，是用人性的温暖来吸引大众。而不是靠低级趣味，靠噱头、炒作，用猎奇的方式博眼球那不是艺术。

艺术是高傲的，但艺术也是服务大众的，从人民中来又必定回到人民中去，所以艺术是符合大众审美，符合老百姓认知的，是不能背离社会价值观的。

我不太认同所谓的超前艺术，这种形式不被大众接受，也没有经过历史的检验，到底是艺术创新还是昙花一现，都无法证实，过早的归为艺术难免草率！

什么是艺术学？

艺术学类专业培养具备[_a***_]与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才。

艺术学就是国家设立的一门学术性科目，包含各类艺术门类，例如书法、美术、音乐、舞蹈、传媒等。

选择艺术学也就是说在大学四年，研究生三年里，你所学习的科目是与艺术类有关的知识，专业技能加上艺术史料这都是你所要掌握的东西。

艺术学相较于其他专业来说相对小众，并且这也决定了你今后的发展方向是艺术。现在国家大力发展中华传统文化，选择艺术学，不失为一个明智的选择。

什么是艺术学？关于什么是艺术学，我回答这个问题。艺术学的概念包括甚广，辐射社会各个领域，涉及到诸多行业。诸如文学里面的书法、美术学作品绘画、也包括街头巷尾琳琅满目各种各样的牌匾、音乐中的歌舞表演，各种各样的乐器、社会表演观摩的各种杂技艺术表演、舞台上的评书，口技、相声等，中国北方哈尔滨市冬季的大型冰雕艺术。以上各种行业的活动，无不浸透从事艺术者的聪明才智与汗水。他们来自生活，从事分门别类的艺术展示，服务于社会。这就是艺术学的精髓的正能量本质所在。以上就是我的对什么是艺术学的认知。谢谢！

艺术来源于生活却高于生活，生活中我们处处需要艺术，那么经过的洗礼我们的生活才会更加丰富多彩，具有意义。

中国古代的仁人志士并没有将美学上升一种学科教育，但是不等于这些仁人志士没有美的言论，大教育家孔子曰，里仁为美。择不处仁，焉得智?我们大家都知道孔子的***道德是以“礼”为形式而“仁”为内容的。孔子的文艺观侧重实用性，文艺主要是是教化百姓的手段。因此这种里仁为美的观点能够运用到艺术家的创作上，它让艺术家内心充满仁爱之心，以仁为精神线索，以一颗充满“仁”的内心去观照世间万物，从而来用艺术作品教化民众。

但是在西方，艺术学成为一种学科性质的教育。

所谓艺术学通常意义上是指研究艺术整体的科学，即艺术学是指系统性的研究关于艺术的各种问题的科学。进一步讲，“艺术学是研究艺术性质、目的、作用任务和方法，它是带有理论性和学术性的成为有系统知识的人文科学。

从一定意义上讲，自然美、社会美等等现实美，是现实生活中的美，属于社会存在范畴，是第一性的；艺术美则是艺术家创造性劳动的产物，属于社会意识范畴，是第二性的。

艺术高于生活，并不是所有艺术都高于生活，好的艺术具有教育意义，他要求艺术家能有以一颗善良纯美得内心表现生活。这样才更有意义。

何为艺朮？艺术本无形体，他是人们在生活用不同方式体现每一幅优美的作品，是一个有着内涵底蕴，思维丰富的人把生活中的点点滴滴沟成的创造。给观赏者一种美妙而独特的感悟。

此如书法家和画家用自多年来的阅历和功底，结合灵感很微妙构成一幅艺术作品。摄影师用不同的技功记录下自然中山水风。还有塑像艺朮，小品艺求，戏剧艺朮，皮影艺机，剪纸艺朮，相声艺朮，马戏艺朮等等。

所以说生活中点点滳滴都存在着艺朮学值得我们去探讨，去创新，去学习。

学艺术中的‘’艺术‘’是指什么？美术是什么？音乐又是什么？

謝邀！藝術一詞，本來小民很淸楚的，但被這樣一問，趕緊查詢，結果看了後，把小民搞暈了。

問題出在國人把藝術划類為「意識形態」的社會活動；把「美術」歸屬平面視覺。Fine Arts「美術」是近代日本語翻譯，民國時期傳入，普遍得到認可且使用。這些「百度」都有詳細的介紹。

音樂是什麼，小民覺得可以探討一下。美國佛羅里達州立大學民族音樂教授Michael B.Bakan（邁克爾.B.巴肯）曾撰文介紹了這一定義，小民覺得有教益。

他說，當一個著名的音樂演奏家步入舞台，受眾都報以雷鳴的掌聲。演奏家向台下受眾鞠躬致意後，坐在演奏樂器前，翻動樂譜，「喀噠、喀噠⋯」，多時已過，就是沒演奏，然後，又鞠躬，離場。一些聽眾報以熱烈掌聲，其他人卻無所適從。這是音樂嗎？

伊斯蘭教***寺的經文誦讀，如音調流淌-優美、深邃與精巧，極具音樂性。但***認為，這並非音樂，並認為不僅是錯誤的，且褻瀆聖靈。這是音樂嗎？

例子說明了音樂是「體驗」。或者說，一個人的音樂，也許對另一人講，是噪音，祈祷乃至無聲皆是。

音樂，不可避免地與西洋文化相關。可能有人指控小民崇洋***。也有國外的西洋音樂來華學者也認為（是不是主流權威，待考證），國人音樂「不需耍跟著西方走」～

什麼是音樂，小民以為，它不是「藝術」，而是「商業文化」。這就是說：音樂藝術與錢財的運籌、思想與大眾傳播的對話、經濟模式與創意的權衡相關。誰掌握了經濟，誰就掌控了音樂藝術的話語權-錢爾！錢從哪裡來？肯定是受眾。有收益才有可能投資，出品更有商業價值的作品。這從涵蓋五大州四大洋的電影、音樂、電視、娛樂、傳播媒體等等領域-出版、商業演出、游樂游戲、漫畫等都可以清楚明白的看到。而歐美在全球的娛樂和傳媒領域裏所扮演何種角色，其實力是有目共睹的～

怎样培养幼儿的艺术素养？

很高兴能回答您的问题！

幼儿的艺术素养不需要培养。

幼儿天生就有艺术素养，他们与这个世界的连接是丰富的，对所有事物充满好奇且心无杂念，试问现在还有多少艺术家有幼儿般至纯至真呢？那为什么许多幼儿长大后不会从事艺术行业或者对艺术不感兴趣呢？这是在他的成长过程中，父母和老师没有做好引导。认为艺术只是人生的消遣，没有实际意义，这显然是很可悲的。

那艺术家是不是有天赋就可以呢？这是需要的，同样重要的是艺术语言的训练。在熟练掌握艺术语言之后，仍然对世界充满好奇，充满热情，并且抱有一颗纯真的心，这将会是艺术家的最高境界。就是“返璞归真”吧。

幼儿的艺术素养不需要培养，因为“素”本身就与生俱来。家长要做的是引导与发现，把孩子内在的潜力充分挖掘出来，鼓励他自己去探索和学习艺术。当然，坚持不懈也是学艺术必须的。

通过主题活动提升幼儿艺术素养：在日常幼儿教学活动中，经常以主题活动方式进行艺术教育。主题活动能充分激发幼儿的积极性，通过激发幼儿的兴趣、爱好，能启迪幼儿创造性地运用各种艺术语言表达自己的感受、体验和理解。

从幼儿的生活中寻找艺术主题，贴近幼儿生活，以幼儿的生活为切入点不失为较好方式。让幼儿在熟悉的环境和已有的经验中进行艺术活动，其兴趣点恰好与活动相偕，这样可以起到事半功倍的效果。

让幼儿真切地感受到艺术要素间的关联性，并将其潜移默化，培养其整合能力、想象力和创造能力。 生活中蕴藏着太多的与艺术关联的物象，只要细心留意，借幼儿的眼睛观察世界，很多艺术主题便涌进脑二、通过单科活动提升幼儿艺术素养。

提升幼儿的艺术素养需要耐心细致，需要潜移默化，这是一项快乐成长阶段的启迪性特强有教无类的过程。确定以某一具体的艺术活动为切入点，确立主体，然后围绕主题展开艺术活动。提升幼儿艺术素养可以在寓教于乐中引入相关艺术作为其学习的方法或途径，引导幼儿以多种艺术语言、多种感觉通道去感受、体验和表现，给其艺术发展助力。

提升幼儿艺术素养途径多种多样，艺术教育应以时令、环境、活动特性为基本考量，整合有益元素，以切合实际的方式进行有效整合并将其以润物细无声地渗透到整个教学过程中，促进幼儿快乐学习，健康成长。

到此，以上就是小编对于艺术教育四大标准是的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术教育四大标准是的4点解答对大家有用。