艺术中心舞蹈教育方法研究,艺术中心舞蹈教育方法研究内容

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术中心舞蹈教育方法研究的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺术中心舞蹈教育方法研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 舞蹈和音乐相比，在素质教育中哪个更重要？

舞蹈和音乐相比，在素质教育中哪个更重要？

首先要懂得，学习舞蹈不是去学交际舞或广场舞，学习音乐，也不是去学唱两首流行歌曲或听听音乐。那么，舞蹈和音乐哪个更重要就二清一楚了。没有音乐的舞蹈和不能伴舞的音乐，只存在于外太空。

很高兴回答你的问题

舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术总的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。音乐对舞蹈的作用（一）配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛 舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发起内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。杰出的舞蹈家乌兰诺娃在中说，她在扮演中的玛丽亚时，是把理解音乐作为“起点”的。她还说，好的音乐就是在对自己“指示舞蹈动作的表情和意义”。音乐可以加强舞蹈的感***彩，可以帮助理解舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。 （二）帮助组织舞蹈动作 舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的***用有两条途径，一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈的普遍做法。扎哈诺夫说：“作曲家写作舞剧音乐，……，而舞剧编导则为音乐所激动，并在音乐的基础上创作出舞蹈作品——舞剧。””当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈的。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求，另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

行行出状元，每个行业都有顶尖的人才，舞蹈也有很多细分，音乐也是，素质教育选拔的是兴趣爱好比较有特长的，所以没有谁更重要！

现代社会工作和生活，舞蹈和音乐也没有明确的高低之分！

看个人喜好来选择！

以下仅为个人观点

素质教育，我认为就是综合性教育，区别于过去，分数代表一切的时代，通过多方面学习，达到提高孩子综合能力的教育方式。这其中有关于身体素质方面的，也有培养孩子内在修养的。

舞蹈的学习，我会归纳为身体素质方面的。

如果是男孩儿，那就可有可无，因为方式有很多，舞蹈还是偏阴柔一些，不如搏击类竞技类运动，更能够增强雄性荷尔蒙，增加男子气概。如果是女孩儿，那学舞蹈就必不可少了，有个成语叫“亭亭玉立”，形容的就是女性有着修长挺拔的身体姿态。不知大家注意过没有，教舞蹈的老师平时的走路姿态，无论相貌如何，但身体一直都是挺拔向上，挺胸收腹阔肩抬头，给人一种充满活力和自信的感觉。如果你不是让孩子以后走舞蹈这条路的话，那么只要让她从小开始学习，塑好身材后，便可以不用学了，这样，无论她的人生将来会怎样，你给她一副健康挺拔的身体，她一定会感谢你的！

音乐是人生中不可或缺的好伙伴，从出生到死亡，都离不开它。悲伤时，它陪你流泪，快乐时，它和你一起庆祝，烦恼时，它陪在身边替你排解烦心事，还会娓娓道来各种情感故事。聆听音乐，能让你用心去感受和发现世间的美好。弹奏音乐，会让你的心神融入到另一个世界中，体会酣畅淋漓的美妙感觉。

总之，音乐是提高个人内心修养的好方法，舞蹈是提高外在条件的好选择，二者并不矛盾，爱好广泛的人是最容易交到朋友的，前提是孩子不反感，毕竟有兴趣才能事半功倍。

到此，以上就是小编对于艺术中心舞蹈教育方法研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术中心舞蹈教育方法研究的1点解答对大家有用。