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1、艾斯纳的美术教育理论被认为是一种本质论,又被称为“以学科为基础的美术教育”(Discipline-Based Education简称DBAE)。本质论在20世纪60年代以后成为主流。
2、艾斯纳,美国著名美术教育家、课程论学者,美国斯坦福大学艺术与教育教授,曾任美国国立艺术教育协会会长。早年毕业于芝加哥大学设计学院,在艺术上颇具造诣,后入研究所专攻教育并获博士学位。
3、艾斯纳简介,有如下这些:艾斯纳,美国著名美术教育家、课程论学者,美国斯坦福大学艺术与教育教授,曾任美国国立艺术教育协会会长。早年毕业于芝加哥大学设计学院,在艺术上颇具造诣,后入研究所专攻教育并获博士学位。
4、势必要和当前市场、全球先进教育思潮的相适应,美国著名美术教育家艾斯纳(E·W·Eisner)的本质论思想,主要强调科目中心,主张制定有序、严谨的美术课程,实现美术教育的自身价值。
5、世界著名美术教育家E.W.Eisner艾斯纳认为美术教育的主要价值在于对个人 经验 的独特的贡献,儿童的美术能力并非自然成长的结果,而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果,并以此理论为基础提出了“以能力培养为基础的美术教育”。
6、①维克多·罗恩菲尔德著,王德育译:《创造与心智的成长》,湖南美术出版社1993年版,第10页。艾斯纳认为,美术教育的主要价值在于美术对个人经验的独***献。
要从作品艺术语言角度来欣赏。一般来说艺术作品更能直观的用艺术语言线条、色彩、明暗对比、烘托来说明作品思想和意境;要从美术历史的角度去看待。在美术历史上具有意义的作品不在少数。
倾听自己的感受:欣赏美术作品的关键是倾听自己的感受。不要试图理解画家的意图,而是让自己沉浸在画面中,感受画面所传达的情感和氛围。
感悟式鉴赏。从自身出发,不加限制约束的去欣赏画作,这种鉴赏方式是最初级最直接的方式。
理解作品的主题和情感 作品的主题和情感是其最核心的部分。通过理解作品所表达的主题和情感,可以更好地欣赏和鉴赏作品。同时,艺术家的创作目的和意图也会影响作品的主题和情感,需要在鉴赏作品时加以考虑。
在幼儿美术教育实践中兼顾工具论与本质论长处的方法如下:美术教育界工具论的实践使得学校中的美术教育处于一种儿童自发的,无教师干预和评价的,无所谓最后作品的严重放任状态。
工具论:美术教育界,工具论的实践使得学校中的美术教育处于一种儿童自发的,无教师干预和评价的,无所谓最后作品的严重放任状态。艺术没有被视为一门学习的课程,而是被当成了儿童自我表现的工具。
“工具论”的利:以儿童为本位的目的论,强调美术教育要顺应儿童的自然发展,主张儿童通过自发、自由的自我表现和创造来认识周围世界,发展自我,建构健全人格。“工具论”的弊:容易陷入缺乏指导的境地,自由创作难以实现。
合理制定教学目标。教学目标是教师从事教育活动的风向标,制定合理的目标能提高孩子学习的兴趣,更好地促进孩子的发展。欧美美术教育有两大流派,即“工具论”和“本质论”。
工具论是以儿童为本位的目的论,将美术教育的目的定位在儿童的一般发展上,强调学前儿童美术教育顺应儿童的自然发展,主张儿童通过自发、自由的自我表现和创造来认识周围世界,发展自我,建构健全人格。这是工具论值得肯定的地方。
幼儿在美术活动中的“有所得”本质上体现了美术活动的目的与任务。
1、美国课程学者艾斯纳( E. W. Eisner) 是这一取向的代表人物。他在自己所从事的艺术教育领域里发现预定行为目标极不适用,从而提出表现性目标作为补充。
2、表现性目标是美国课程理论家艾斯纳(E.W.Eisner)提出的。表现性目标是指学生在从事某种活动后所获得的结果。它关注的是学生活动中表现出来某种程度上首创性的反应的[_a***_],而不是事先规定的结果。
3、“表现性目标”是指每一个学生个体与具体教育情境的种种“际遇”中所产生的个性化的创造性表现。这是美国课程学者艾斯纳提出的一种目标取向。
4、表现性目标(expressiveobjectives)是美国课程理论家艾斯纳(E.W.Eisner)提出的叙写课程目标的一种主张。艾斯纳认为,课程设计的叙写可有3种不同的形式:行为目标、解决问题的目标和表现性目标。
5、表现性目标(expressive objectives)是美国课程理论家艾斯纳(E.W.Eisner)提出的叙写课程目标的一种主张。艾斯纳认为,课程设计的叙写可有3种不同的形式:行为目标、解决问题的目标和表现性目标。
6、表现性目标是美国课程理论家艾斯纳(E.W.Eisner)提出的叙写课程目标的一种主张。艾斯纳认为,课程设计的叙写可有3种不同的形式:行为目标、解决问题的目标和表现性目标。
本质论强调美术教育的本质性价值,倡导以学科为基础的美术教育。本质主义者认为,美术教学应具有学科性、顺序性,主张系统化的课程设计与指导方法,并且以学科的标准来评量儿童的学习成果。本质论的代表人物是艾斯纳和格内尔。
“工具论”的弊:容易陷入缺乏指导的境地,自由创作难以实现。“本质论”的利:儿童美术的学习并非自然结果,美术对儿童最重要的贡献是属于美术本质的,不应该剥夺儿童能够从美术中得到的东西。
工具论和本质论的区别在于对于事物的本质、价值和意义的看法不同。工具论认为,事物没有本质和内在的意义和价值,只是人们用来实现目标的工具和手段。
儿童发展取向--通过美术的教育 即“工具论”:将培养具有健全人和和艺术素养的人 作为终极目标。
通过读外国美术史,让我更加深刻的了解到了外国美术的宽广宏伟。我不仅要了解每个不同时代的美术,同时也要注意每个时代的文学,了解这个时代的风土人情,历史政治,科学成就。因为美术的发展和历史的发展紧密联系着。
通过外国美术的学习,在欣赏了许多优秀作品的同时提高了自身的鉴赏能力。原来对于名画,只知道人云亦云,现在看到一幅画,可以基本的分析它的布局,光线射入的方向,为了烘托出某种意境的表现手法等。
讲到雕刻艺术,我最先想到的是古罗马。罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。
诚然,艺术史比文学史的时间长得多。很多年来,我们只有通过视觉艺术作品了解到人类的各种欲望和追求。
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