大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术教育普及政策的问题,于是小编就整理了3个相关介绍艺术教育普及政策的解答,让我们一起看看吧。
就是以培养学生创造力和审美能力为目标,促进学生全面发展,为社会培养人才,推动文化发展。
艺术教育不仅要求学生研究艺术知识,更重要的是要求他们把这些知识运用到实际生活中去,把他们的想象力和创造力发挥出来,激发他们的审美能力,让他们更好地去创作和审美。
1、是普及艺术的基本知识,提高人的艺术修养。现当代社会中的人,必须具有较高的文化修养与艺术修养,才能适应社会的发展与时代的需要。
2、是健全审美心理结构,充分发挥人的想象力和创造力。
3、是陶冶人的情感,培养完美的人格。
一是建议加强校外艺术培训和学校艺术教育的联动,保障学生接受艺术教育的积极性。随着我区经济社会的发展,青少年接受校外艺术教育的积极性不断提高。但由于校外艺术培训和学校艺术教育联动性不强,导致学生接受艺术教育的积极性往往随着年龄增长,学业压力增大而逐渐降低。建议加强校外艺术培训和学校艺术教育的联动,在课程设置、教学内容等方面逐步实现互认互通,使学生校内外艺术教育相互配合,相互促进。
二是建议逐步试点,充分发挥义务段优秀公立学校的带头示范作用。近年来,镇海中学、蛟川书院等学校在各级各类综合性比赛中屡获大奖,大大扭转了外界对我区教育的刻板映象。我区部分义务段公立学校学生艺术教育基础好,教师师资力量强,更对我区义务教育具有风向标作用,应从这些学校入手,逐步加强艺术教育对基础教育的渗透。同时,逐步扩大试点覆盖面,实现艺术教育在义务教育中的普及。
三是加大艺术相关赛事的承办力度,以赛事促普及。在这方面,体育教育已走在前列,如近年来足球特色学校的创办和中小学足球联赛的举办,对普及足球运动发挥了重要作用。
繁荣戏曲艺术之我见
一一讨论一个有意义的问题
如何繁荣戏曲艺术?这个问题已经说了多年了,但至收效仍不算大。因此,开展这个问题的讨论,还是很有意义的,也很有必要。
戏曲是中华文化的重要组成部分,也是人们教育、***的重要工具。戏曲剧目,在许多地方和人民群众中很受欢迎的。但是,在现阶段,戏曲艺术似乎有些式微,有些剧种和曲目甚至已到了要抢救的程度了。繁荣戏曲艺术,确实刻不容缓。
我认为繁荣戏曲艺术,应该在以下几个方面作努力:
一是要进行戏曲改革。时代在前进,戏曲艺术既要保持其艺术精华,但也要不断地推阵出新。老百姓所说的样板戏,为什么推出五十多年了,仍是许多演出、晚会和群众文艺活动的保留节目,就是它是改革了的戏曲艺术。如果我们抓紧戏曲艺术改革,许多戏目剧种,是能够恢复活力,焕发青春,占据舞台和赢得观众的。特别是慢节奏、老程式,必须改革。舍得舍得,有舍才有得啊。
二是要创作演出新剧本新剧目。文艺是创新的活儿,没有创新创作就没有戏曲艺术的繁荣。戏曲无创作队伍、无剧本、无剧目,怎么讲繁华也是繁荣不起来的。
三是要抓戏曲艺术教育及戏曲艺术普及。要使戏曲艺术长流,就必须拥有一代又一代的新观众。为此就有一个戏曲艺术的教育及普及问题。培养观众,要抓教育、抓普及。普及了,群众懂它、喜欢它,观众就会多,演出市场广阔。这样文艺消费又必然推动文艺生产,戏曲艺术的繁华也就会走上良性循环之路。(自创首发)
到此,以上就是小编对于艺术教育普及政策的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术教育普及政策的3点解答对大家有用。
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